Caractérisée par des couleurs vibrantes et des compositions audacieuses, la série « Some New Prints » de David Hockney constitue un exemple probant de son travail dans les années 1990, une période durant laquelle l'artiste se passionnait pour les problématiques liées à la scénographie, à la perspective et à la couleur.
Les œuvres de la série Some New Prints de David Hockney jouissent d'une solide valeur sur le marché, ayant été présentées à 62 reprises en vente aux enchères. Les pièces les plus performantes ont enregistré des résultats remarquables, avec des prix marteau atteignant un pic de 60 927 livres sterling. Au cours des 12 derniers mois, les valeurs moyennes au sein de cette série se sont échelonnées entre 16 000 et 42 831 livres sterling. La série affiche un taux de croissance annuel moyen de 5,15 %.
| Œuvre | Date de vente | Maison de ventes | Retour vendeur | Prix marteau | Prix payé par l'acheteur |
|---|---|---|---|---|---|
![]() Blue Hang Cliff David Hockney Signed Print | 19 Sept 2026 | Phillips London | £29,750 | £35,000 | £50,000 |
![]() Going Out David Hockney Signed Print | 19 Sept 2026 | Phillips London | £18,700 | £22,000 | £30,000 |
![]() Four Part Splinge David Hockney Signed Print | 18 Nov 2025 | Bonhams Online | £38,250 | £45,000 | £50,000 |
![]() Ink In The Room David Hockney Signed Print | 15 Mar 2025 | Ketterer Kunst Hamburg | £12,325 | £14,500 | £22,000 |
![]() Warm Start David Hockney Signed Print | 21 Sept 2023 | Bonhams Skinner | £8,500 | £10,000 | £12,500 |
![]() Slow Forest David Hockney Signed Print | 28 Sept 2022 | Christie's London | £5,525 | £6,500 | £9,000 |
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Issues de la série « Some Very New Paintings » de 1992, les œuvres de la collection Some New Prints expérimentent la couleur et la forme dans un style hérité du modernisme. Nous y retrouvons Hockney jouant à nouveau avec l'abstraction, à travers des compositions colorées rappelant le travail de modernistes tels que Sonia Delaunay ou du peintre britannique Howard Hodgkin. Les œuvres de cette série sont souvent comparées aux décors qu'il a conçus pour l'opéra, un lien confirmé par l'artiste lui-même : « J'ai entamé le groupe intitulé Some Very New Paintings en 1992, après avoir terminé les décors de Die Frau Ohne Schatten. Ces peintures ont commencé simplement pour devenir de plus en plus complexes. J'ai rapidement réalisé que je créais des paysages intérieurs, utilisant différentes marques et textures pour instaurer un espace dans lequel le spectateur peut déambuler. »
Forts de cette précision, nous pouvons commencer à interpréter ces œuvres comme des paysages, en devinant des collines et des routes, des vagues et des champs au sein des formes vibrantes qui composent ces estampes captivantes. Hockney combine avec brio lithographie et sérigraphie pour créer un répertoire de marques, de points et d'aplats, exploitant les contrastes entre des zones de couleurs rugueuses et lisses, planes et texturées.
Dans des œuvres telles que Blue Hang Cliff et Going Out, Hockney nous offre une fois de plus une vision cubiste de son environnement. En proposant des perspectives multiples, il adresse un clin d'œil à Picasso et nous invite à renouveler notre lecture du genre, en appliquant sa distorsion au paysage de Californie du Sud plutôt qu'au Paris cosmopolite.
Four Part Splinge voit Hockney travailler sur quatre feuilles pour aboutir à une composition globale mesurant plus de 1,2 x 1,6 mètre. Hockney avait déjà exploré la division de l'image avec sa série « Paper Pools » et reviendrait sur cette fascination pour la grille dans des séries telles que « Iceland and Norway » (2002) ou ses installations vidéo Four Seasons (Woldgate Woods), qui décomposaient un paysage du Yorkshire en segments pour créer un ensemble composite. Ces œuvres rappellent ses premiers collages photographiques, où un paysage ou un intérieur est fragmenté en dizaines de photographies individuelles, puis réassemblées pour former un simulacre de la scène originale, laissant place à des points de vue multiples plutôt qu'à la perspective unique et figée à laquelle, selon Hockney, l'appareil photo est assujetti.