
Vernissage
La soirée d'ouverture d'une vente aux enchères constitue toujours l'un des moments les plus intenses de la saison, souvent propice à la dispersion des lots les plus importants. Dans le cas d'Elton John, ceux-ci comprenaient des œuvres d'artistes renommés telles que : un triptyque Flower Thrower de Banksy, acquis directement auprès de l'artiste, estimé entre 1 et 1,5 million de dollars mais adjugé 1,925 million de dollars ; deux œuvres originales de Keith Haring, toutes deux vendues bien au-dessus de leur estimation, dont une représentant son emblématique monstre à trois yeux – qui faisait sa toute première apparition en vente publique et a établi une nouvelle référence de valeur ; ainsi qu'une œuvre textile de Tracey Emin, estimée entre 80 000 et 120 000 dollars et adjugée 138 600 dollars. Une enseigne au néon sur mesure portant l'inscription Horny?! signée David LaChapelle a été vendue plus de vingt-six fois son estimation basse, à 26 460 dollars.
Certaines des photographies les plus célèbres de la collection John étaient également proposées, notamment un cliché d'Andy Warhol représentant un nu masculin, vendu 10 000 dollars au-dessus de son estimation de 50 000 à 60 000 dollars, et plusieurs œuvres de Robert Mapplethorpe, dont sa série Flowers de 1983 et Grapes (1985), toutes deux également vendues au-delà de leur estimation. La vente a également offert une opportunité unique d'acquérir un tirage d'artiste de l'œuvre Untitled Film Still (#39) de Cindy Sherman, spécialement créée pour la collection d'Elton John, qui a été adjugée dans sa fourchette d'estimation. Quelques pièces issues de sa collection emblématique de photographies de mode ont également trouvé preneur lors de cette soirée d'ouverture, notamment Tied Up Torso, Ramatuelle, France 1980 d'Helmut Newton, Smoke + Veil, Paris, 1958 de William Klein et Black and White Vogue Cover (B) (Jean Patchett) New York, 1950 d'Irving Penn, toutes adjugées dans leurs estimations. Certaines photographies de cette catégorie ont toutefois largement pulvérisé les estimations : Nastassja Kinski and the Serpent, Los Angeles, California, June 14, 1981 de Richard Avedon, estimée entre 60 000 et 80 000 dollars, a atteint 151 200 dollars ; Versace, Veiled Dress, El Mirage, 1990 d'Herb Ritts, avec la même estimation, a été adjugée 119 700 dollars ; enfin, Running at Point Conception, California, 1987 de Bruce Weber s'est vendue plus de trois fois son estimation haute malgré les difficultés rencontrées par son auteur.

La soirée d'ouverture a également permis aux fans d'acquérir certains objets personnels de John, notamment des vêtements, sa voiture et des effets personnels. C'est ici que nous avons pu observer les écarts les plus marqués entre les prix d'adjudication et les estimations, preuve de l'impact de la provenance « célébrité » sur la valeur et de l'intérêt croissant des collectionneurs pour les objets de collection en tout genre. L'une des lunettes de soleil emblématiques de John, par exemple, était estimée entre 2 000 et 3 000 dollars, mais a été adjugée à plus de onze fois son estimation basse, à 22 680 dollars ; de même, une paire de ses bottes à plateforme argentées, estimée entre 5 000 et 10 000 dollars, a atteint le prix stupéfiant de 94 500 dollars. L'un des costumes assortis emblématiques de John s'est vendu cinq fois au-dessus de son estimation basse, à 30 600 dollars, et sept chemises vintage en soie Versace ont également pulvérisé les estimations pour atteindre 30 240 dollars. John a également mis en vente trois de ses montres, deux signées Cartier et une Rolex, toutes vendues pour au moins trois fois leur estimation basse, la montre Cartier à saphirs atteignant 176 400 dollars, soit huit fois son estimation basse.
De nombreux objets du quotidien étaient également proposés : une paire de shakers à cocktail en argent en forme de fusée s'est vendue dix fois au-dessus de son estimation basse, à 50 400 dollars ; un service de table complet en porcelaine Versace a été adjugé à près de quatorze fois son estimation basse, à 55 440 dollars ; et un ensemble de trois chaises peintes et dorées s'est également vendu dix fois au-dessus de son estimation basse, pour un prix de 32 760 dollars. Des objets plus imposants ont également captivé l'attention des acheteurs potentiels, comme le flipper « Elton John Collector’s Edition », signé et vendu 69 300 dollars alors qu'il était estimé entre 10 000 et 15 000 dollars. Les enchérisseurs ont également eu l'occasion d'acquérir un pan de l'histoire de la musique en faisant l'acquisition du piano de concert de John, qui, sans surprise, a pulvérisé les estimations pour atteindre 201 600 dollars. Enfin, John a vendu sa chère Bentley décapotable de 1999, qui a trouvé preneur à 441 000 dollars, soit plus de dix-sept fois son estimation basse.

La vente de jour
The Day Sale a poursuivi la vente de l’importante collection de photographies de John, couvrant une grande variété de sujets et de styles. Dans le domaine de la photographie historique, par exemple, Chair and Horn, Paris d’André Kertész, une composition saisissante mêlant le banal au magique grâce à son esthétique surréaliste, a largement dépassé son estimation de 3 000 à 5 000 dollars pour atteindre la somme impressionnante de 18 900 dollars. Dunes, Oceano d’Edward Weston, un autre chef-d’œuvre, a atteint le résultat remarquable de 151 200 dollars, dépassant largement son estimation comprise entre 80 000 et 120 000 dollars. Cette vente souligne la fascination persistante pour la capacité de Weston à transformer les paysages naturels en formes abstraites, confirmant la haute considération du marché pour son travail. Polar Bear d’Hiroshi Sugimoto a également dépassé les attentes : estimée entre 15 000 et 20 000 dollars, l’œuvre a atteint 69 300 dollars, soit plus de quatre fois son estimation basse. Dans la catégorie de la photographie de mode, l’iconique Girl Behind Bottle Jean Patchett d’Irving Penn, témoignage de son talent inégalé pour capturer la beauté et l’élégance, a été adjugée 100 800 dollars, dépassant là encore son estimation de 60 000 à 80 000 dollars et soulignant l’attrait intemporel de son œuvre. Young Men Under Reed Roof d’Herbert List, image saisissante fusionnant avec élégance l’esthétique classique et l’instantanéité, a également surpassé les attentes en atteignant 17 640 dollars pour une estimation de 6 000 à 8 000 dollars. La capacité de List à rendre la chaleur et la texture de ses sujets témoigne de la profondeur et du charme durable de ses photographies, attirant des collectionneurs dotés d’un œil averti pour une narration nuancée.
Robert Mapplethorpe confirme son statut de favori des collectionneurs, plusieurs de ses photographies mises en vente ayant pulvérisé leurs estimations. Mum (1989), pièce poignante réalisée durant la dernière année de sa vie, a largement dépassé son estimation initiale de 10 000 à 15 000 dollars pour atteindre 44 100 dollars. Tout aussi remarquable, Calla Lily a atteint le montant étonnant de 157 500 dollars, dépassant significativement son estimation de 60 000 à 80 000 dollars. Cette vente souligne la capacité inégalée de Mapplethorpe à transformer le monde naturel en un domaine d’élégance purement esthétique et symbolique, rendant ses œuvres très prisées des collectionneurs qui apprécient l’alliance de la précision technique et d’une beauté profonde.
La collection de John témoigne également de son appréciation pour la figure de l'artiste, comme en attestent ses portraits d'artistes notables, dont certains étaient aussi mis en vente. La photographie emblématique de Nickolas Muray datée de 1939, « Frida Kahlo on Bench », qui saisit l'essence et l'esprit de Kahlo, a largement dépassé ses estimations, atteignant 27 720 dollars contre une estimation initiale de 8 000 à 12 000 dollars, soit plus du double de son estimation haute. Le « Portrait of David Hockney » d'Helmut Newton offre un aperçu unique de David Hockney, l'un des artistes britanniques les plus influents du XXe siècle. Ce portrait, qui a surpassé son estimation de 5 000 à 7 000 dollars, reflète la maîtrise de Newton à capturer la personnalité et l'essence de ses sujets. Une autre œuvre remarquable, « Keith Haring I » de Herb Ritts, a été adjugée 16 380 dollars, bien au-dessus de son estimation de 8 000 à 12 000 dollars. Cette photographie de Haring, figure centrale de la scène artistique de New York, résume le dynamisme et l'énergie de sa personnalité. Certaines de ces œuvres étaient présentes lors de la Day Sale, comme c'est le cas pour « Best Buddies » de Haring : une représentation joyeuse et emblématique de son travail graphique et de son engagement social, qui a nettement dépassé les attentes en atteignant 52 920 dollars pour une estimation de 15 000 à 20 000 dollars. David Hockney était également représenté par l'un de ses Photo Collages, « Prehistoric Museum Near Palm Springs, California ». Elle a été adjugée 56 700 dollars, s'inscrivant dans sa fourchette d'estimation de 40 000 à 60 000 dollars.
Parmi les autres œuvres notables figuraient « Don't Let The Bastards Cheer You Up » de Harland Miller, et « Sara Gets Undressed, 17 » de Julian Opie, qui a atteint 81 900 dollars, bien au-dessus de son estimation de 30 000 à 50 000 dollars.
Ces ventes soulignent non seulement l’attrait diversifié de la mode, des souvenirs et de la photographie contemporaine, mais démontrent également le rôle majeur de la provenance prestigieuse dans l’accroissement de la désirabilité et de la valeur des œuvres. La collection avisée de John, qui allie profondeur historique et pertinence contemporaine, a séduit le marché de l’art, témoignant d’une appréciation croissante pour la provenance prestigieuse en tant qu’investissement puissant.
Nous continuerons à mettre à jour ces résultats jusqu’au 28 février 2024, date de clôture de la vente Goodbye Peachtree Road.









