10 faits à savoir sur « The Yosemite Suite » de David Hockney

Hockney a quitté Londres pour Los Angeles en 1964, et c'est durant son séjour ici qu'il a réalisé certaines de ses œuvres les plus frappantes et vibrantes. The Yosemite Suite témoigne de son attachement durable à la Californie, car il dépeint le parc national avec des couleurs vives et un fort sentiment de familiarité.

La Yosemite Suite a été réalisée l'année de la sortie du premier iPad. Hockney utilisait son iPhone pour dessiner, puis est passé à l'iPad pour profiter de sa plus grande surface et dessiner en plein air. En utilisant cette nouvelle technologie, Hockney a reproduit son style emblématique, dépeignant le parc national dans sa palette vibrante et distinctive. Hockney lui-même a déclaré : « Il se trouve que je suis un artiste qui utilise l'iPad, je ne suis pas un artiste de l'iPad. Ce n'est qu'un médium. Mais je suis conscient de ses aspects révolutionnaires et de ses implications. »

Dans l'ensemble de l'œuvre de David Hockney, qui couvre toute sa vie, il a toujours dépeint les paysages avec une joie incomparable. Comme l'a dit l'artiste lui-même : « On ne peut se ressourcer qu'en regardant la nature. » Par son usage de couleurs vives et audacieuses, The Yosemite Suite révèle le pouvoir réparateur de la nature.

Bien que Hockney excelle à dépeindre les figures et les paysages avec une ressemblance presque photographique, son style se caractérise par une approche plus graphique. Comme on peut le voir dans ses « Piscines », Hockney représente les éléments naturels d'une manière nettement bidimensionnelle, faisant allusion à son attachement physique et émotionnel à ses sujets.

En réalisant ses dessins sur l'iPad, Hockney s'est ouvert de bien meilleures possibilités lors du processus d'impression. Contrairement à un dessin physique, dont la qualité pourrait se dégrader lors d'un agrandissement, la qualité de ses images numériques vectorielles lui a donné plus de latitude pour agrandir ses œuvres à une échelle monumentale.

Le paysage à couper le souffle de Yosemite a inspiré d'innombrables artistes au fil des siècles. De la représentation fauviste de Yosemite Valley en aquarelle par William Zorach à la version numérique du parc national et de ses arbres imposants par Hockney, la splendeur naturelle de Yosemite a attiré des artistes du monde entier.

La série rendue numériquement par Hockney dépeint les sites emblématiques du parc national, lesquels seraient immédiatement reconnaissables par ceux qui fréquentent régulièrement Yosemite. En peuplant certains de ces dessins de figures humaines, Hockney perpétue la grandeur du paysage naturel.

Hockney a adopté les innovations technologiques tout au long de sa carrière et les a intégrées à sa pratique artistique pour créer des œuvres novatrices, en phase avec son époque. L'iPad étant sans doute son support artistique technologique préféré, Hockney l'a utilisé pour créer de nombreuses séries au cours de la dernière décennie, notamment ses dessins numériques et The Arrival Of Spring In 2011.

Hockney a commencé à utiliser l'application Brushes sur son iPad en 2011 et a été immédiatement fasciné par les possibilités infinies offertes par cette technologie. Dans The Yosemite Suite, Hockney utilise différents effets de l'application pour créer des blocs de couleur qui délimitent le paysage, ainsi qu'un détail méticuleux grâce à son trait caractéristique. Pour Hockney, Brushes est l'outil d'art numérique par excellence, non seulement parce « qu'il n'y a rien à nettoyer même si vous dessinez toute la journée ».

Dans sa palette colorée et son approche graphique du paysage, The Yosemite Suite rappelle les paysages peints antérieurs de Hockney ainsi que ses estampes faites maison, comme Landscape With A Plant, July 1986. La série témoigne ainsi de la polyvalence de Hockney en tant qu'artiste, car il conserve son style typique même lorsqu'il dessine numériquement.