Comment accrocher une œuvre de David Hockney selon Darbyshire

Pour Richard Law, l’un des conseillers en encadrement chez Darbyshire, le point de départ est clair : les collectionneurs doivent toujours aller au-delà des apparences lorsqu’ils encadrent leurs œuvres. « Dans de nombreux cas, les clients ont tendance à se concentrer sur les aspects esthétiques et décoratifs de l’encadrement, explique-t-il. Cependant, il est tout aussi important de privilégier la protection et la longévité de l’œuvre. »

Cette distinction est au cœur de leur approche. Pour Darbyshire, un cadre est une structure protectrice autant qu’un entourage visuel pour une œuvre d’art. « Un cadre sur mesure est un système complexe dans lequel chaque composant joue un rôle dans la protection de l’œuvre contre les dommages environnementaux et chimiques, explique Richard. C’est particulièrement essentiel pour les œuvres sur papier, qui sont intrinsèquement plus vulnérables. »

Les œuvres de Hockney exigent ce niveau de soin en raison de la diversité de sa pratique de l’estampe. Une lithographie ancienne, avec la présence tactile du papier et – dans certains cas – des bords irréguliers, se présente différemment d’une estampe numérique plus tardive ou d’un dessin sur iPad. La norme de conservation doit rester élevée en permanence, mais la présentation finale variera bien entendu en fonction du médium concerné.

Comme le dit Richard, « Compte tenu de la diversité de la pratique de l’estampe de David Hockney, la présentation finale de chaque estampe peut nécessiter une approche différente ». Richard note que si certains collectionneurs apportent des « lithographies anciennes », d’autres font encadrer « des œuvres plus contemporaines, telles que des dessins sur iPad, ou des estampes jet d’encre ». Dans certains cas, l’estampe peut guider la décision. « Une lithographie imprimée sur papier avec un bord irrégulier naturel pourrait bénéficier d’un montage flottant, permettant au bord de rester visible et d’améliorer l’expérience visuelle globale. »

S’il y a bien un point sur lequel Richard et l’équipe Darbyshire reviennent sans cesse, c’est l’importance des matériaux. Pour des œuvres sur papier de valeur comme les estampes de Hockney, leur position est sans équivoque : les supports autour de l’estampe doivent être de qualité conservation.

« Le passe-partout et le panneau de fond, en particulier, constituent l’environnement immédiat de l’œuvre et doivent être de la plus haute qualité conservation », explique Richard. « Les musées et les conservateurs professionnels du monde entier recommandent d’utiliser uniquement des panneaux 100 % coton, sans acide et sans lignine. »

Bien qu’il puisse être tentant de faire des économies pour accrocher votre estampe de Hockney au mur le plus rapidement possible, des matériaux de mauvaise qualité peuvent causer des dommages graduels mais durables. Darbyshire identifie l’une des erreurs les plus courantes commises par les collectionneurs comme étant « l’utilisation de panneaux et de matériaux de qualité inférieure ou non muséale ». Bien que des panneaux de qualité intermédiaire restent largement disponibles, Richard souligne qu’ils « n’offrent pas le même niveau de protection que les panneaux 100 % coton de qualité musée ».

En bref : des coûts inférieurs s’accompagnent de normes de protection réduites. « Bien qu’ils soient plus abordables, cette économie se fait au détriment d’une protection réduite de l’œuvre d’art. » Une erreur comme celle-ci peut faire chuter la valeur de votre estampe de Hockney de plusieurs milliers d’euros et, surtout, entraîner des dommages inutiles à une estampe qui pourraient compromettre sa longévité.

Pour Hockney en particulier, le vitrage est une autre considération essentielle. Ses estampes sont constamment plébiscitées pour leur luminosité et leur intensité chromatique, qui peuvent toutes deux être compromises par de mauvaises conditions d'exposition au fil du temps.

« Lorsque vous réfléchissez à la manière de présenter vos œuvres, il est essentiel de penser également au type de vitrage utilisé dans le cadre », explique Richard. « Le bon vitrage non seulement améliore la façon dont l'œuvre est vue, mais, plus important encore, offre une protection cruciale contre la lumière UV. »

Pour les estampes de David Hockney, leur recommandation est spécifique : « Pour les estampes de David Hockney, nous recommandons généralement le Tru Vue® Optium Museum Acrylic®, un matériau de confiance et largement utilisé par les principaux musées du monde entier. » Richard souligne sa capacité unique à bloquer « jusqu'à 99 % des rayons UV nocifs », tout en offrant une faible réflexion, une résistance aux bris et une forte transmission de la lumière pour permettre à l'œuvre d'être correctement vue tout en la protégeant.

Darbyshire constate également les conséquences lorsque ces normes ne sont pas respectées. Certaines estampes de Hockney nous parviennent pour être re-encadrées, portant déjà l'héritage d'erreurs antérieures. Dans ces cas, l'encadrement devient indissociable de la conservation.

Richard note que les œuvres apportées pour être re-encadrées peuvent parfois nécessiter un traitement spécialisé pour traiter « le jaunissement causé par des matériaux de moindre qualité, ou les marques d'ouverture de fenêtre sur l'estampe résultant d'un vitrage non-UV ou UV de moindre qualité utilisé précédemment dans le cadre ». Lorsque tel est le cas, Darbyshire collabore avec des conservateurs de papier conformes aux normes de l'industrie pour résoudre ces problèmes, avec des traitements qui donnent souvent des résultats « exceptionnels ».

Ce sont précisément le genre de problèmes qui rappellent aux collectionneurs qu'un mauvais encadrement n'est pas seulement un faux pas cosmétique. Il peut laisser une marque indélébile sur l'œuvre elle-même.

En fin de compte, l'encadrement de toute œuvre doit être considéré comme faisant partie de la responsabilité de possession. Comme Richard le dit simplement : « Si une œuvre, une estampe contemporaine ou une peinture vaut la peine d'investir, alors l'encadrer selon les normes les plus élevées devrait être votre première considération. »

Darbyshire est un véritable gardien des œuvres qu'ils encadrent ; ils prêtent une attention particulière à leurs vulnérabilités, guident les collectionneurs vers des matériaux de qualité muséale et s'assurent que les décisions prises aujourd'hui améliorent l'avenir d'une œuvre. Dans le contexte spécifique de Hockney, dont les œuvres sur papier sont aussi techniquement variées que visuellement distinctives, cet état d'esprit de conservation n'est rien de moins qu'essentiel.