The
News

Série de 9 estampes circulaires, The News de KAWS capture sa palette typiquement acide et offre un aperçu de certains de ses personnages de dessins animés emblématiques. Ces œuvres ont été réalisées par l'artiste et designer américain acclamé par la critique, KAWS (né Brian Donnelly), qui s'est fait connaître à la fin des années 1990 grâce à son expérimentation entre art et design et sa capacité à combler le fossé entre le street art et l'art contemporain. Dès 2017, KAWS était devenu un artiste majeur, dont le travail était reconnu dans le monde entier. L'artiste a su développer une forte communauté internationale et a collaboré avec des célébrités influentes telles que Kanye West et Pharrell Williams, ainsi qu'avec des marques notables comme Nike, Comme des Garçons et Uniqlo.

Les estampes de The News se distinguent des autres collections de KAWS par leur forme circulaire. L'artiste privilégie généralement des formats rectangulaires plus conventionnels, comme on peut le voir dans sa série ultérieure de sérigraphies, Tension. Les compositions de The News sont abstraites et audacieuses. KAWS utilise des couleurs vives et vibrantes qui rappellent l'usage de la couleur chez Andy Warhol dans ses estampes Pop Art des années 1960. Ces œuvres mettent en avant le style artistique unique de KAWS, qui privilégie des lignes fortes et gestuelles, une emphase sur la couleur et des graphismes distinctifs, tels que l'utilisation récurrente de croix. Les estampes semblent présenter des sections en gros plan des personnages de KAWS, bien que les parties du corps isolées soient difficiles à identifier au milieu de ce mélange de formes et de couleurs.

Le style de KAWS puise ses racines dans ses années passées à graffer sur les bâtiments du New Jersey, là où l'artiste a grandi. C'est à travers le tag que KAWS (né Brian Donnelly) a trouvé son nom d'artiste, qu'il utilise encore aujourd'hui. Cette combinaison de lettres, qui est en réalité dépourvue de toute signification, a été choisie par KAWS pour son aspect esthétique et son équilibre visuel. À propos de son nom, KAWS explique : « Quand tout votre art repose sur le lettrage que vous choisissez, vous finissez par comprendre quelles lettres fonctionnent ensemble. J'aimais simplement la forme du k, du a, du w et du s. »

KAWS est souvent comparé à Keith Haring et Jean-Michel Basquiat, deux artistes majeurs du XXe siècle issus de la sous-culture graffiti new-yorkaise des années 1980. Tout comme eux, KAWS a d'abord gagné en notoriété au sein du monde du graffiti. L'artiste a continué à affiner ses compétences à New York, où il a fréquenté la School of Visual Arts et obtenu une licence en illustration en 1996. C'est à New York que KAWS a développé une pratique appelée « subvertising », qui consistait à ouvrir les caissons publicitaires des cabines téléphoniques, des stations de métro et des abribus de la ville afin de recouvrir les publicités existantes avec ses propres créations inspirées du graffiti et de la bande dessinée. KAWS a conçu une série de personnages figuratifs, qui apparaissent encore fréquemment dans ses œuvres, qu'il intégrait aux publicités en faisant interagir ces figures avec les modèles et les produits représentés. La collection Models de KAWS capture l'essence même de son « subvertising » et sa manière de détourner les visages des modèles en y ajoutant son motif signature : crâne et os croisés, yeux barrés d'une croix et mains gantées à la Mickey Mouse.

La création par KAWS d'un vaste répertoire de personnages et de motifs graphiques répétitifs résonne également avec le travail de Haring et son impressionnante collection d'icônes récurrentes, telles que le radiant baby, l'ange, le diable volant et le chien qui aboie. L'affinité de l'artiste pour la technique de la sérigraphie et son intérêt pour l'exploration de la culture populaire à travers l'art ont également conduit à des comparaisons entre KAWS et Andy Warhol, figure de proue du mouvement Pop Art.