« Water Lilies » de Roy Lichtenstein, créée en 1992, est une réinterprétation de l'emblématique peinture impressionniste « Nymphéas » de Claude Monet. Cette série, composée de six sérigraphies sur acier inoxydable, distille les « Water Lilies » de Monet en leurs éléments picturaux les plus essentiels ; les formes organiques y sont dépeintes à travers des contours exacerbés et des bandes unies de couleurs saturées.
Les œuvres de la série « Water Lilies » de Roy Lichtenstein occupent une place de choix sur le marché, avec 61 apparitions en vente aux enchères. Les pièces les plus prisées ont atteint des résultats remarquables, avec des prix marteau records s'élevant à 1 233 353 livres sterling. Au cours des 12 derniers mois, la valeur moyenne des œuvres de cette série s'est située entre 20 093 et 1 068 270 livres sterling. La série affiche un taux de croissance annuel moyen de 2,32 %.
| Œuvre | Date de vente | Maison de ventes | Retour vendeur | Prix marteau | Prix payé par l'acheteur |
|---|---|---|---|---|---|
![]() Water Lilies With Cloud Roy Lichtenstein Signed Print | 15 May 2026 | Sotheby's New York | £467,500 | £550,000 | £770,000 |
![]() Water Lilies With Japanese Bridge Roy Lichtenstein Signed Print | 21 Nov 2025 | Phillips New York | £297,500 | £350,000 | £490,000 |
![]() Water Lilies With Willows Roy Lichtenstein Signed Print | 20 Nov 2025 | Sotheby's New York | £765,000 | £900,000 | £1,160,000 |
![]() Water Lily Pond With Reflections Roy Lichtenstein Signed Print | 20 Nov 2025 | Christie's Amsterdam | £909,500 | £1,070,000 | £1,070,000 |
![]() Water Lily Roy Lichtenstein Signed Print | 7 Oct 2025 | Bonhams Los Angeles | £20,400 | £24,000 | £30,000 |
![]() Water Lilies – Blue Lily Pads Roy Lichtenstein Signed Print | 26 Sept 2025 | Sotheby's New York | £102,000 | £120,000 | £170,000 |
![]() Water Lilies – Pink Flower Roy Lichtenstein Signed Print | 26 Feb 2015 | Wright | £59,500 | £70,000 | £90,000 |
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Autre clin d'œil à l'univers de Claude Monet, la série « Water Lilies » de Lichtenstein incarne l'approche graphique et artificielle, propre à l'artiste, de l'imagerie naturaliste. Rejetant toute distinction entre « grand art » et culture populaire, il a puisé son inspiration dans l'imagerie visuelle produite industriellement par la publicité des années 1960. Tout au long de sa prolifique carrière, Lichtenstein a mis au point des méthodes novatrices pour reproduire l'esthétique de l'imprimerie commerciale.
L'artiste a rapidement développé une iconographie singulière qui lui a permis de devenir l'un des plasticiens les plus reconnaissables du XXe siècle. Il a initialement utilisé les publicités de consommation et les bandes dessinées de sa jeunesse comme matériau source. Son dialogue avec les héritages artistiques et l'acte de peindre a également constitué un axe majeur de son travail durant toute sa carrière.
Le style historique de la peinture de nature, et par extension les propriétés chargées de clichés de l'art, ont représenté un intérêt durable pour Lichtenstein. Il a exploré des thématiques comparables dans sa vaste série Landscapes, Moonscapes and Seascapes.
Avec ses célèbres « Water Lilies », Lichtenstein propose une vision magistralement calculée et artificielle de l'imagerie naturaliste. La série se compose de six sérigraphies sur acier inoxydable créées en 1992. À l'aide de sa syntaxe unique faite de motifs stylistiques, Lichtenstein livre une réinterprétation des « Nymphéas » impressionnistes de Claude Monet, peints au début du XXe siècle.
Ces études imprimées de nymphéas, où la lumière vacille et se transforme, font écho aux séries Reflections et Mirrors de la fin des années 1980. En outre, les « Water Lilies » jouent avec les idées historiques de création et de perception, à l'instar des séries Haystacks et Cathedrals réalisées au début des années 1970.
Lichtenstein réduit ses « Water Lilies » aux éléments picturaux les plus fondamentaux et essentiels. Plutôt que de se concentrer sur une vue d'ensemble, l'artiste investit les détails poignants qu'il extrait des panoramas choisis. En conséquence, les portraits naturels de cette série stylisent les formes organiques par des contours exagérés et des bandes de couleurs saturées. Lichtenstein communique des zones de lumière et d'ombre subtilement nuancées grâce à son langage graphique avancé, associé à des superpositions et à l'usage de pochoirs.