
Pulp Fiction © Banksy 2004Market Reports
Investir dans l'art, tout comme tout autre placement financier, doit être mûrement réfléchi après des recherches approfondies pour obtenir des rendements satisfaisants. L'investissement artistique gagne en popularité et ne semble pas être une mode passagère comme « Passing By ».
En 2019, la valeur du marché mondial de l'art s'élevait à 46,2 milliards de livres sterling (64,12 milliards de dollars), avec un total de 40,5 millions de transactions. En raison de l'incertitude engendrée par des facteurs récents tels que le Brexit et la pandémie, un plus grand nombre de personnes explorent de nouvelles opportunités de financement. La résilience du monde de l'art signifie que, malgré les périodes précaires, le marché a mieux réussi à se redresser que d'autres secteurs, offrant ainsi une option d'investissement plus sûre.
Nous avons examiné l'ampleur du marché mondial de l'art depuis 2013 et révélé quels sont les artistes les plus populaires au monde.
L'investissement dans l'art continue d'être un secteur lucratif, et malgré le changement de climat provoqué par la pandémie, l'investissement ne ralentit absolument pas, mais s'adapte simplement. Les galeries et les collections ayant été contraintes de fermer en raison des directives gouvernementales, les investisseurs se sont tournés vers le marché en ligne et le potentiel qu'il offrait.
Plusieurs facteurs ont contribué à l'essor du marché de l'art en ligne. L'un d'eux est la réduction de l'appréhension à l'idée d'entrer dans une galerie aux murs blancs, ce qui a accru son accessibilité pour les jeunes générations ou les investisseurs moins expérimentés qui cherchent une initiation à la collection, permettant ainsi au marché de se développer. Cette accessibilité accrue signifie que ces ventes en ligne sont désormais documentées et qu'il existe une plus grande transparence concernant les coûts et les prix.
Le graphique ci-dessous met en lumière la croissance du marché de l'art en ligne depuis 2013, et prédit comment cela évoluera en 2024 – une prévision qui pourrait vous surprendre.

Des personnes de toutes les générations, origines et cultures ont un artiste favori ou un artiste qui les intrigue et les fascine. Que ce soit à cause d'un souvenir lié à la première galerie qu'elles ont visitée ou d'une connexion avec une œuvre en particulier.
Nous avons analysé plus de 100 des plus grands artistes référencés sur ArtNet et MyArtBroker pour révéler quel artiste est le plus recherché sur Google dans chaque pays – alors, qui arrive en tête ?
Les résultats révèlent une lutte claire entre Banksy et Picasso pour le titre d'artiste le plus populaire au monde, Banksy étant le plus populaire dans 30 pays européens, comme le Royaume-Uni, la Finlande et la Suisse. La popularité de Banksy ne s'arrête pas là, car cet artiste figure aussi comme le plus populaire au Royaume-Uni et dans des endroits plus éloignés comme Madagascar et la Nouvelle-Zélande. La popularité de Picasso est mondiale dans des pays comme l'Égypte, le Nigeria et même les Maldives. Cependant, l'Espagne, pays natal de Picasso, semble avoir un faible pour l'artiste anonyme, Banksy. Pendant ce temps, les Belges sont amateurs de l'artiste contemporain Keith Haring. Fait intéressant, l'artiste pop Andy Warhol est populaire en Amérique du Sud, notamment en Argentine et au Chili, non loin de l'endroit où il est né, les États-Unis.
Nous avons analysé les données concernant la valeur du marché de l'art en ligne dans le monde de 2013 à aujourd'hui pour montrer la croissance et le potentiel futur des investissements dans l'art en ligne. Nous avons également étudié plus de 100 grands artistes du monde entier en utilisant le volume de recherche Google pour identifier l'artiste le plus populaire de chaque pays.

Des artistes tels que KAWS suscitent un vif intérêt au Japon, un pays dont le marché de l'art est en pleine croissance. Depuis 2017, la taille globale du marché de l'art au Japon a progressé de 33 milliards de yens. En 2019, les cinq principaux artistes internationaux en termes de chiffre d'affaires des ventes aux enchères nationales au Japon étaient Kaws, Bernard Buffet, Andy Warhol, Maurice Utrillo et Pierre-Auguste Renoir.
Bien que Banksy ne figure pas dans cette liste, les œuvres de Banksy gagnent en attrait à l'échelle mondiale, se diffusant aux quatre coins du monde.
La taille du marché de l'art japonais a augmenté de 7 % entre 2016 et 2019. En 2019, ce marché se composait de peintures de style japonais à hauteur de 51,3 milliards de yens, d'œuvres d'art occidentales à 43,4 milliards de yens et d'œuvres contemporaines à 31,7 milliards de yens, ce qui témoigne d'un engouement pour ces créations modernes. La taille du marché des œuvres d'art au Japon en 2019 était répartie entre 98,2 milliards de yens provenant des galeries d'art et 19,2 milliards de yens provenant des sites en ligne. Le plus grand segment du marché de l'industrie artistique au Japon en 2019 provenait des entreprises nationales, avec 227 milliards de yens.
Nous sommes une référence sur le marché de l'art moderne et contemporain, spécialisés dans les œuvres de Banksy, Hirst, Miller, Warhol, Lichtenstein, Haring et KAWS. Vous pouvez consulter nos œuvres disponibles ici.
Nous avons utilisé le Planificateur de mots-clés de Google (en recherchant dans toutes les langues) pour établir le volume de recherche mensuel moyen dans chaque pays pour une liste d'artistes provenant de MyArtBroker et d'ArtNet, couvrant plus de 870 destinations. Chaque fois qu'un artiste était recherché, cela était attribué à un pays afin de calculer un volume de recherche total. L'artiste le plus recherché dans chaque pays a ensuite été désigné comme l'artiste principal. En cas d'égalité des volumes de recherche, l'artiste classé en premier par ordre alphabétique a été retenu. Les données d'investissement proviennent de Statista.
*Prévisions. L'estimation mondiale en ligne est basée sur les chiffres de ventes accessibles au public, ainsi que sur les estimations de ventes recueillies à partir d'une enquête menée auprès des principales plateformes de vente en ligne d'œuvres d'art et d'objets de collection mentionnées dans l'annexe de la source. Ces plateformes de vente en ligne d'œuvres d'art ne représentent pas la totalité des entreprises de vente en ligne d'art et de collection ; les estimations sont donc probablement prudentes. Toutes les données ont été extraites en mars 2021 et les volumes de recherche représentent une moyenne mensuelle sur les 12 derniers mois. Toutes les données sont disponibles sur demande.