Le portfolio « Kiku » (1983) d'Andy Warhol, qui signifie « chrysanthème » en japonais, a été commandé par Fujio Watanuki, mécène des arts et de l'avant-garde japonaise, et fondateur du Gendai Hanga Center à Tokyo. Les trois estampes « Kiku » présentent un format inhabituellement restreint, adapté aux dimensions conventionnelles des espaces de vie japonais.
Les œuvres de la série « Kiku » d'Andy Warhol jouissent d'une présence notable sur le marché, avec 122 passages en vente aux enchères. Les pièces les plus performantes ont atteint des prix d'adjudication remarquables, avec des prix marteau records s'élevant à 111 467 livres sterling. Au cours des 12 derniers mois, les valeurs moyennes de la série ont oscillé entre 9 316 et 65 000 livres sterling. La série enregistre un taux de croissance annuel moyen de 9,32 %.
| Œuvre | Date de vente | Maison de ventes | Retour vendeur | Prix marteau | Prix payé par l'acheteur |
|---|---|---|---|---|---|
![]() Kiku (F. & S. II.308) Andy Warhol Signed Print | 3 Jul 2026 | Mainichi Auction, Osaka | £11,050 | £13,000 | £15,000 |
![]() Kiku (F. & S. II.307) Andy Warhol Signed Print | 24 Jun 2026 | Tate Ward Auctions | £12,750 | £15,000 | £20,000 |
Kiku (complete set) Andy Warhol Signed Print | 22 Jan 2026 | Phillips London | £51,000 | £60,000 | £80,000 |
![]() Kiku (F. & S. II.309) Andy Warhol Signed Print | 25 Jun 2025 | Bonhams New Bond Street | £11,900 | £14,000 | £18,000 |
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En 1983, Andy Warhol réalise 300 portfolios de sérigraphies dédiés au chrysanthème, ou « Kiku » en japonais. Cette année-là, Fujio Watanuki, fervent soutien de l'avant-garde japonaise et fondateur du Gendai Hanga Center à Tokyo, invite l'artiste à concevoir un nouvel ensemble d'œuvres inspirées par les fleurs du Japon. Il en résulte la série « Kiku », un ensemble remarquable centré sur le chrysanthème. Warhol produit 300 portfolios de sérigraphies, chacun composé de trois estampes. L'artiste expérimente également différentes palettes chromatiques et mises en page en collage, créant ainsi des pièces uniques ne faisant pas partie du portfolio final. Ces œuvres furent réalisées dans un format volontairement réduit afin de s'adapter aux dimensions conventionnelles des espaces de vie japonais.
Cette série incarne la quintessence du Pop Art, mêlant l'intérêt de l'artiste pour la répétition, l'iconographie graphique affirmée et l'imagerie du quotidien. Par la suite, Warhol explorera à nouveau le motif floral dans des œuvres telles que Flower for Tacoma Dome et Daisy.