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MyArtBroker Talks : Collectionner Andy Warhol

Charlotte Stewart
écrit par Charlotte Stewart,
Dernière mise à jour9 Jan 2026
Publicités © Andy Warhol 1985 | MyArtBrokerPublicités © Andy Warhol 1985
Jess Bromovsky

Jess Bromovsky

Directrice principal, responsable des ventes

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Intéressé par l'achat ou la vente de
Andy Warhol ?

Andy Warhol

Andy Warhol

493 œuvres

Aborder le marché du Pop Art, que l'on soit acheteur ou vendeur, peut s'avérer intimidant. Après la vente de 12 séries d'estampes de Warhol chez Christie's à New York la semaine dernière, les portfolios Pop complets n'ont jamais été aussi recherchés. Charlotte Stewart, directrice générale chez MyArtBroker, explique comment naviguer sur le marché de Warhol et quels sont les avantages de travailler avec un marchand privé.

Avec Toni Clayton, spécialiste américaine de l'art Pop et Moderne, nous examinons les tendances actuelles du marché Warhol et ce qui les anime. Que vous cherchiez à acheter ou à vendre, nous explorons comment vous impliquer dans ce marché florissant avec un marchand privé de confiance à vos côtés.

Écoutez le podcast complet ici :

Q : Charlotte Stewart : Commençons par l'authenticité. Nous avons vu les contrefaçons s'améliorer de plus en plus. Comment quelqu'un devrait-il s'y prendre pour préparer une vente en ce qui concerne l'authenticité ?

TC : La première chose à examiner est la manière dont l'œuvre vous est parvenue. Il est préférable de posséder le plus de documentation possible concernant l'œuvre afin d'en déterminer la provenance. En examinant l'œuvre elle-même, il est utile de connaître la taille et le numéro de l'édition. Warhol, par exemple, réalisait généralement des séries de 10. Une fois que nous savons que l'œuvre fait partie de cette série, nous vérifions si : elle est signée, s'il y a un tampon au dos, ou s'il y a un gaufrage à sec (blind embossing). Il y a beaucoup de petits détails à prendre en compte, et un spécialiste est la meilleure personne à consulter pour cela.

Q : AQ : Quels sont les aspects liés à l'état des œuvres que les vendeurs doivent prendre en compte ?

TC : Avec tout ce que l'on collectionne, on souhaite que l'œuvre soit dans le meilleur état possible, et le prix en sera toujours le reflet. Cependant, il est important de se souvenir que chaque œuvre est unique, particulièrement lorsqu'il s'agit d'Art Pop. Par exemple, une grande partie du papier utilisé par Warhol était de piètre qualité. Il voulait que tout fonctionne comme une machine, et que ce soit aussi rapide et matérialiste que possible. Tout était axé sur l'efficacité, donc l'état peut varier. Parfois, cela faisait gondoler le papier, parfois la décoloration peut survenir, et parfois une brûlure due au montage peut apparaître lorsque l'œuvre est mal encadrée.

Ce sont de vieilles œuvres, il est donc pratiquement impossible d'en trouver une sans qu'elle ait au moins un peu de poussière. Chez MyArtBroker, nous pouvons vous orienter vers un conservateur spécialisé pour remettre les œuvres dans un état impeccable.

Q : Concernant l'authenticité et l'état des œuvres, Toni, comment abordons-nous les expertises pour nos vendeurs ?

Toni Clayton : Lorsqu'un vendeur nous contacte, nous avons une discussion pour vérifier la provenance d'une œuvre. Avant d'établir une valeur monétaire ou une valeur sur le marché, ou la valeur historique de la pièce, nous devons savoir ce que nous regardons et si elle est authentique.

Pour l'évaluation, nous examinons les résultats récents du marché et notre réseau privé. Ensemble, nous déterminons la demande au sein même du marché et auprès des collectionneurs avec lesquels nous travaillons. Avec des vendeurs privés comme nous, vous bénéficiez de plus de contrôle et d'échanges avant de vous engager dans une vente, plutôt que de mettre tous vos œufs dans le même panier aux enchères en espérant le meilleur.

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Q : Du point de vue de l'acheteur, par où commencer sur le marché en tant que nouveau collectionneur qui s'intéresse à la scène Pop Art ?

TC : Passer par un galeriste privé est avantageux lorsque l'on débute comme collectionneur. Avec des galeristes privés comme nous, nous discutons de vos budgets et vous guidons dans le processus de constitution d'une collection. Nous pouvons vous aider à trouver des œuvres pour lancer une nouvelle collection et à élaborer l'histoire que vous souhaitez raconter avec celle-ci. Dans le Pop Art, Keith Haring est un excellent point de départ. Tout le monde pense que Warhol est inaccessible, mais il existe de nombreuses opportunités sur le marché du Pop si l'on commence par le bas de gamme.

Q : Ces dernières années, des séries comme « Ladies And Gentlemen » de Warhol ont dépassé les attentes sur le marché. En 2017, la série s'est vendue environ 47 500 $, puis en 2019, elle a atteint 90 000 $, et la semaine dernière, elle a réalisé 170 000 $. En gardant cette série en tête, pensez-vous qu'il y ait une tendance sur le marché à s'éloigner des séries les plus célèbres et les plus évidentes ?

TC : Je pense que les problèmes et les discussions qui animent le monde façonnent clairement les tendances du marché. Je crois que la série Ladies And Gentlemen était en avance sur son temps. Warhol aussi, d'ailleurs. Nous observons des parallèles entre la série qui gagne en pertinence et en notoriété sur le marché, et les questions sociales et politiques de notre époque. Il suffit de regarder la série de Warhol, Endangered Species, pour s'en convaincre. Il n'y a qu'à regarder l'œuvre de Warhol, Endangered Species, pour le constater.

Q : QS : Qu'est-ce que signifie réellement acheter le meilleur sur le marché de Warhol ? En tant que collectionneur établi, quelles œuvres sont attractives en ce moment ? Et qu'est-ce qui façonne ces tendances sur le marché ?

TC : Le monde qui nous entoure influence beaucoup les choses. Nous venons de voir l'« Elizabeth II rose » de Warhol, issue de sa série Reigning Queens, atteindre 500 000 dollars une semaine seulement après son décès.

Dans une perspective plus large de Warhol, si vous avez déjà une collection établie, c'est le moment de vous intéresser aux portefeuilles (ou séries complètes). Si vous en avez la possibilité, rien ne vaut un ensemble complet. Si vous regardez les Ads de Warhol, par exemple, certaines œuvres individuelles sont moins marquantes que d'autres, mais c'est une œuvre qui était destinée à être vue dans son intégralité. Il faut les acquérir en tant qu'ensemble complet.

Q : En tant qu'acheteur, quelles questions devriez-vous poser concernant l'authenticité des œuvres ?

TC : Tout comme pour la vente, il y a beaucoup de choses auxquelles il faut faire attention. La meilleure approche est de demander autant d'images détaillées que possible, surtout si vous ne pouvez pas voir l'œuvre en personne. De plus, demandez toujours un rapport d'état pour savoir exactement ce que vous achetez.

Q : Quel est l'impact de l'état d'une œuvre sur sa valeur ? Quel est le risque lié à l'achat d'une pièce restaurée ?

TC : Je ne crois pas qu'il y ait beaucoup de risques. Vous pourrez toujours revendre une œuvre restaurée. Vous pourrez toujours gagner un peu plus, ou au moins récupérer ce que vous avez dépensé, car le marché de Warhol est l'un des plus stables.

Q : CS : Parmi toutes les séries de Warhol, laquelle achèteriez-vous en ce moment ? Quelles sont vos prévisions pour 2023 ?

TC : Je trouve que Martha Graham forme un bel ensemble, tout comme Ingrid Bergman et Grace Kelly. J'adore les figures féminines de Warhol, et il se trouve qu'elles performent bien. La série Mick Jagger épate également tout le monde.

Concernant l'année prochaine, je pense que Ladies And Gentlemen sera au sommet. J'estime aussi que les séries Ten Portraits Of Jews In The Twentieth Century, Flowers et Space Fruits continueront de capter l'attention. Il y a un potentiel énorme sur ce marché, il faut juste être patient.