Truck

La série « Truck » de Warhol présente le camion archétypal — icône de l'industrie moderne — superposé dans des couleurs contrastées pour en faire une œuvre de Pop Art. Publié en 1985 en collaboration avec l'Association fédérale du transport routier de marchandises longue distance allemand pour commémorer le 20e Congrès mondial de l'Union internationale des transports routiers, le portfolio se compose de quatre estampes. La série est imprimée sur du Lenox Museum Board ; chaque estampe est signée au crayon et numérotée dans une édition de 60 exemplaires, avec 15 épreuves d'artiste.

Chaque estampe reproduit la photographie d'un camion dans des couleurs pop et plates, enrichie de traits dessinés à la main destinés à souligner les détails et à insuffler du mouvement au sujet, une technique déjà observée dans la série « Love » de 1983 et dans « The Birth of Venus » de 1984. Cependant, là où, dans ces séries, l'amour et le désir étaient représentés par le corps féminin, nous voyons ici le désir de consommation devenir le sujet même de l'estampe, ce qui explique peut-être l'intérêt de Warhol pour cette commande. Avec les longs trajets à travers les chaînes de montagnes, les déserts et les forêts, le conducteur de poids lourds est devenu une figure quelque peu romantique dans l'Amérique du XXe siècle, ces trajets solitaires étant associés aux voyages ardus des cow-boys à cheval lors de la conquête de l'Ouest.

Warhol a ici élevé le symbole du camion au rang de kitsch et de « grand art », comme il l'a fait pour de nombreux objets du quotidien — tels que ses « Campbell's Soup Cans » et ses « Brillo Boxes » — dans sa démarche consistant à s'approprier le banal pour nous inviter à porter un nouveau regard sur des objets habituellement ignorés. Cet effet est obtenu par la sérigraphie, une technique que Warhol avait maîtrisée dans les années 60 et qui, dès les années 80, était devenue sa signature. Les estampes étaient réalisées en tirages importants à la Factory, avec l'aide d'assistants, ainsi que chez des imprimeurs externes tels que Rupert Jasen Smith, qui a imprimé ce portfolio.

Avec « Truck », le médium, comme dans nombre de ses œuvres, est en adéquation avec le message ; la sérigraphie était traditionnellement le procédé privilégié des imprimeurs commerciaux, et Warhol démontre ici son habileté à se le réapproprier pour sa propre célébration du monde du commerce. Il appréciait l'irrégularité de la méthode, la décrivant comme « rapide et aléatoire... vous obtenez la même image, légèrement différente à chaque fois », ainsi que l'accessibilité que permet la création de multiples plutôt que d'œuvres uniques, détenues et appréciées par une petite élite du monde de l'art. Avec des œuvres comme « Truck », il a pu diffuser son travail auprès d'un large public, faisant appel à la nostalgie collective de la route.