Une estampe de Banksy qui explore l'intérêt de l'artiste pour le contraste entre l'amour et la guerre, « Bomb Love » est devenu un motif particulièrement poignant.
Pour en savoir plus sur l'œuvre originale de Banksy et son message, consultez nos 10 faits marquants ici :
En quelle année l'œuvre « Bomb Love » (Bomb Hugger) a-t-elle été créée ?
La mural originale de « Bomb Love » est apparue dans l'est de Londres en 2001 sous la forme d'un pochoir en noir et blanc devenu indissociable du nom de Banksy. En dessous figurait la signature, aujourd'hui iconique, de l'artiste. À l'époque, Banksy n'avait pas encore acquis sa notoriété d'artiste de rue, mais son travail commençait à être remarqué (cet article du Guardian paru en 2003 offre une dose nostalgique amusante). En 2003, le même pochoir de « Bomb Love » est apparu dans les rues de Brighton et de Hambourg, en Allemagne.
« Bomb Love » n'est pas le seul titre de cette œuvre.
À l'origine, Banksy avait intitulé l'œuvre « Bomb Love ». Cependant, au fil du temps, le public a privilégié le titre « Bomb Hugger ». Si « Bomb Love » reflète plus fidèlement le message que l'artiste souhaitait transmettre, « Bomb Hugger » s'avère sans doute plus provocateur.
L'œuvre poursuit la thématique antimilitariste de Banksy.
En mai 2001, Banksy a organisé une exposition non officielle de ses œuvres dans un tunnel de Rivington Street, à Londres, à la suite d'un pari avec un groupe d'amis.
Il a réalisé 12 pochoirs pour cette exposition, chacun porteur d'un message pacifiste, parmi lesquels des singes armés, des bombes au-dessus de Big Ben, des chars d'assaut côtoyant des enfants qui jouent, ainsi qu'une version de la célèbre œuvre Love Is In The Air (flower thrower). Bomb Love est apparue deux ans après cette exposition, et Banksy a continué d'explorer ce message pacifiste dans ses peintures murales et ses estampes ultérieures.
Quelle est la signification de l'œuvre « Bomb Hugger » de Banksy ?
La démarche de Banksy en créant « Bomb Love » visait à dissiper les illusions véhiculées par les médias selon lesquelles la guerre serait un élément bénéfique et nécessaire de la démocratie. L'image de cet enfant innocent serrant un missile symbolise à la fois l'attachement apparent à la guerre que l'on encourageait le public à adopter, tout en soulignant par l'exagération le contraste entre paix et conflit.
La vision d'un être si vulnérable exposé à un tel danger a pour but de susciter un sentiment de malaise chez le spectateur. Toutefois, « Bomb Hugger » porte également un message alternatif, plus porteur d'espoir : l'idée que l'amour peut tout conquérir et que la guerre peut être surmontée, ou apaisée, par la bonté. Comme Banksy l'écrivait dans son ouvrage de 2004, « Cut It Out » : « Les kamikazes ont simplement besoin d'un câlin ».
Banksy a également exploré le contraste entre la guerre et l'innocence dans d'autres œuvres, telles que « Happy Choppers ».
« Bomb Love » a été reproduite sur des pancartes lors de manifestations contre la guerre.
En 2003, Banksy a réalisé une série de pancartes sur le thème de « Bomb Love » à l'occasion d'une manifestation contre la guerre en Irak à Bristol, ville natale de l'artiste. La plupart de ces pancartes furent jetées après l'événement, mais l'une d'entre elles a été adjugée en 2017 pour 10 000 livres sterling par une maison de ventes aux enchères du Suffolk.
À quelle date la sérigraphie « Bomb Love » a-t-elle été éditée ?
Les sérigraphies « Bomb Love » ont été publiées en 2003, coïncidant avec les manifestations organisées au Royaume-Uni contre l'invasion de l'Irak. Pictures on Walls, l'atelier d'impression de Banksy basé au Royaume-Uni à l'époque, a publié un total de 750 estampes : 150 signées et 600 non signées. Ces sérigraphies se distinguaient de la peinture murale originale par leur fond rose chewing-gum, soulignant davantage l'âge et l'innocence de la petite fille représentée.
Combien de variantes de « Bomb Love » existe-t-il ?
Il existe trois variantes de l'œuvre Bomb Love de Banksy, qui se distinguent principalement par leur coloris, bien que les trois ne soient pas disponibles sous forme d'estampes. Outre la sérigraphie Bomb Love sur fond rose, Banksy a également réalisé une œuvre originale sur fond bleu, où la petite fille est orientée vers la gauche, et non vers la droite. Une version originale monochrome de Bomb Love représente la fillette en pied, portant des chaussettes blanches et des chaussures de type babies.
En 2003, Banksy a réalisé une autre peinture murale à Brighton représentant une fillette et une bombe, mettant en scène une enfant tenant un cornet de glace surmonté d'un bâton de dynamite en guise de flocon de chocolat.
Quelle est la valeur de l'œuvre « Bomb Love » de Banksy sur le marché des enchères ?
Comptant parmi les toutes premières estampes de Banksy, Bomb Love est aujourd'hui très prisée sur le marché secondaire. La cote de Bomb Hugger de Banksy a connu une appréciation massive depuis la publication de l'édition en 2003. Elle illustre parfaitement le style au pochoir épuré que les collectionneurs de Banksy connaissent et apprécient, et, à ce titre, sa valeur ne cesse de croître. Le prix d'adjudication le plus élevé atteint à ce jour pour une édition de Bomb Love (Bomb Hugger) (2003) est de 129 000 livres sterling, lors d'une vente chez Forum Auctions à Londres (2020).
« Bomb Love » a été présenté dans l'ouvrage de Banksy publié en 2006, Wall and Piece.
L'œuvre était accompagnée d'une légende ainsi formulée : « Il faut beaucoup de cran pour se lever anonymement dans une démocratie occidentale et appeler de ses vœux des choses auxquelles personne d'autre ne croit – comme la paix, la justice et la liberté. » S'il est peut-être excessif d'affirmer que « personne d'autre » ne croit en la paix, c'est précisément le fondement de notre vie en société, censée être humaine et bienveillante, que Banksy subvertit. En choisissant des images conçues pour ébranler autant que possible notre sens de la justice, comme en témoigne la rencontre entre un enfant et une bombe dans « Bomb Hugger », l'artiste remet en question nos conceptions de l'empathie.
Pourquoi Banksy met-il en scène des enfants dans ses œuvres ?
Banksy n'a jamais hésité à aborder des sujets difficiles de front. En mettant en scène des enfants, Banksy renforce l'impact de ses œuvres en faisant contraster l'innocence avec le conflit et la tragédie : dans « Very Little Helps », les conséquences du capitalisme et du matérialisme gagnent en profondeur lorsqu'elles sont liées à l'enfance, tandis que dans « Girl With Balloon », la fillette exacerbe les émotions liées à l'amour, au deuil et à l'espoir.
