
Image © Christie's / Everydays: The First 5000 Days © Beeple 2001
Intéressé par l'achat ou la vente de
œuvre ?
Market Reports
Avec les ventes très médiatisées d'œuvres d'art NFT qui font sensation dans le monde entier, il est clair que cette technologie émergente a le potentiel de révolutionner le marché de l'art tel que nous le connaissons. Ces dernières années, le marché de l'investissement artistique a connu une augmentation de l'utilisation des jetons non fongibles (NFT), offrant une alternative numérique à la propriété d'œuvres d'art traditionnelle. Dans cet article, nous allons examiner de plus près la place de marché des NFT et la manière dont elle modifie le paysage de l'investissement artistique.
L'essor des NFT signale une évolution majeure dans la perception de la valeur et de la propriété à l'ère numérique. Bien que le tout premier NFT ait été créé en 2014, l'intérêt et la popularité croissants du marché des NFT ne sont devenus évidents que plus récemment. En 2021, une nouvelle œuvre d'art numérique de Beeple intitulée Everydays: The First 5000 Days, s'est vendue pour plus de 63 millions de dollars. C'est une augmentation stupéfiante par rapport à la première vente de NFT en 2014, qui avait atteint 1,4 million de dollars. Même si leur impact à long terme reste à déterminer, on ne peut nier l'enthousiasme et le développement croissant des NFT sur le marché mondial de l'art.
Les jetons non fongibles (NFT) sont des actifs numériques qui utilisent la technologie de la blockchain pour vérifier leur propriété et leur authenticité. La blockchain est elle-même un registre décentralisé qui enregistre les transactions sur un réseau d'ordinateurs. Lorsqu'un NFT est créé, les informations concernant le contenu, ou dans ce cas les œuvres d'art, sont stockées sur la blockchain, avec les informations du créateur et un identifiant unique qui confirme la propriété du NFT.
Les NFT sont achetés et vendus sur des plateformes de marché qui permettent aux acheteurs de faire des offres et d'acquérir ces actifs numériques. Lorsqu'un NFT est vendu, la blockchain enregistre la transaction, y compris le prix payé, et transfère la propriété du NFT à l'acheteur. Ce processus crée un système transparent et sécurisé pour l'achat et la vente de contenu numérique, permettant aux artistes et aux créateurs numériques de monétiser leurs œuvres et aux collectionneurs de posséder des actifs numériques uniques.
Les NFT ont pris d'assaut le monde de l'art et son marché, présentant à la fois des avantages potentiels et des risques pour les investisseurs. L'un des principaux avantages d'investir dans les NFT est l'opportunité de posséder des œuvres uniques susceptibles de prendre de la valeur avec le temps. La nature même des NFT garantit une offre limitée pour chaque actif numérique, ce qui les rend très recherchés par les collectionneurs. Bien que des questions subsistent quant à la transparence du marché de l'art, la transparence et la sécurité de la technologie blockchain utilisée pour vérifier la propriété des NFT offrent aux collectionneurs un niveau de confiance qui a toujours été difficile à atteindre dans le marché de l'art.
Les évaluations des NFT peuvent être volatiles, les prix augmentant et diminuant rapidement en fonction de la demande du marché. Il existe également un risque de fraude et d'escroqueries sur le marché des NFT, certains acheteurs acquérant des NFT contrefaits qui ne sont pas réellement uniques ou authentiques. De plus, le manque de réglementation sur le marché des NFT oblige les investisseurs à faire preuve d'une vigilance accrue et à effectuer leurs propres recherches avant d'investir dans l'art NFT.
Accessibilité
Le thème le plus évident sur le marché des NFT est sans doute l'accès. L'amélioration de l'accessibilité profite non seulement aux collectionneurs, mais aussi aux artistes qui les créent. La technologie blockchain ouvre de nouvelles sources de revenus pour les créateurs numériques, contribuant à une certaine équité face aux artistes plus reconnus et commercialement établis.
CollecTech
Le passage à un marché en ligne offre de nouvelles opportunités aux galeries traditionnelles et aux maisons de ventes pour participer au marché de l'art NFT. Cela passe non seulement par des collaborations et des partenariats, mais aussi par l'intégration de produits et plateformes ArtTech pour suivre l'intérêt et la demande des investisseurs. Les collectionneurs peuvent s'attendre à une augmentation des adhésions en ligne, des plateformes communautaires ou des ressources numériques qui les tiennent informés des changements en temps réel sur le marché.
Démocratisation
Il faut s'attendre à une perturbation du nouvel état normal des jetons non fongibles, la rentabilité étant l'une des priorités, selon Morgan Stanley. Bien que les galeries puissent participer au marché des NFT, ce marché supprime le besoin d'un « intermédiaire » pour verser le paiement à l'artiste. Les possibilités de recevoir des redevances représentent un avantage distinct pour l'artiste, qui n'a pas été pratiqué ou envisagé régulièrement auparavant.
Approche centrée sur le collectionneur
Nasdaq s'attend à ce que les tendances NFT incluent l'intégration de NFT par des marques populaires dans le cadre de leur stratégie d'engagement via des méthodes telles que les programmes de récompenses, signalant le rôle que jouent les collectionneurs sur le marché de l'art NFT. Étant donné que les détaillants d'art traditionnel pourraient s'impliquer dans ce nouveau paysage, les investisseurs pourraient se retrouver avec davantage d'options d'investissement à choisir, comme un mélange de physique et de numérique, un concept exploré avec The Currency de Damien Hirst.
Déclin potentiel
Selon le rapport « The Art Market 2023 » d'ArtBasel et UBS, après deux années fructueuses sur le marché de l'art, les ventes de NFT artistiques ont chuté de manière significative, passant de 24 % du marché NFT global à 8 % en 2022.
Si l'art doit refléter l'époque dans laquelle nous vivons, les NFT représentent bien leur place sur le marché et donnent un aperçu de son évolution. Bien que l'avenir de tout marché soit incertain, le fait que des artistes populaires développent de nouvelles collections de NFT est un signe encourageant. Les investisseurs, les artistes, les marques et les institutions joueront tous un rôle dans la forme et le développement de l'art numérique et des plateformes qui le soutiennent à l'avenir.