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Troublantes, tumultueuses et largement autobiographiques, les œuvres de Francis Bacon comptent parmi les plus célèbres du canon de l’art contemporain britannique. Connu pour ses relations tourmentées et sa vie privée, ainsi que pour ses illustres modèles et son cercle d'amis, Francis Bacon a su peindre les réalités sombres de l’émotion humaine.
Le parcours de Francis Bacon jusqu'à la peinture ne fut pas sans embûches. En raison de son asthme chronique, l'artiste fut empêché de suivre une éducation formelle et reçut un enseignement à domicile, avant de partir pour l’Allemagne à l'âge de 17 ans seulement. C’est à Berlin, puis à Paris, que Francis Bacon a développé son intérêt pour l’art à travers ses visites de galeries. De retour à Londres à la fin des années 1920, l'artiste a entamé une carrière de décorateur d'intérieur, largement inspiré par l'Art déco, avant de se lancer dans la peinture.
Dans les années 1930, Bacon commence à jouir d'une reconnaissance publique plus large, notamment grâce à son œuvre « Crucifixion » (1933), une peinture sombre et mélancolique représentant une figure spectrale aux bras levés, librement inspirée de « The Three Dancers » (1925) de Picasso.
Cependant, ce n'est qu'à partir du milieu des années 1940, avec des peintures telles que son triptyque de 1944 « Three Studies for Figures at the Base of a Crucifixion », que l'œuvre de Bacon rencontre un véritable succès critique. Ce triptyque, représentant des figures biomorphes inspirées de l'imagerie chrétienne incarnant les trois Furies, fit sensation lors de sa première exposition. Aujourd'hui conservée à la Tate Britain, cette œuvre, avec son riche fond orangé et ses formes contorsionnées et angoissées, a trouvé un écho profond auprès d'un public tentant de surmonter les horreurs de la Seconde Guerre mondiale. Stylistiquement capitale, cette œuvre marque également le début de l'usage constant par Bacon du format triptyque, de l'emploi combiné du pastel et de la peinture à l'huile, ainsi que de l'iconographie de la figure humaine distordue.
En 1953, Bacon peint « Study after Velazquez’s Portrait of Pope Innocent X », qui compte désormais parmi ses œuvres les plus célèbres. Première d'une série d'une cinquantaine d'études répondant au chef-d'œuvre de Velázquez, cette peinture est considérée comme un exemple remarquable de la capacité de l'artiste à réinterpréter le canon classique occidental avec une intensité, une noirceur et un dramatisme modernes renouvelés. Avec des œuvres présentes dans les galeries les plus prestigieuses du monde entier, Bacon est largement reconnu comme l'une des figures de proue de l'art moderne.